En känslig utställning.
Formargruppen utforskar olika material utifrån ett taktilt perspektiv. I känselsinnet finns receptorer för beröring, tryck, smärta, värme och kyla. Kom, känn och bli berörd.
Utställning
Formargruppen
En känslig utställning.
Formargruppen utforskar olika material utifrån ett taktilt perspektiv. I känselsinnet finns receptorer för beröring, tryck, smärta, värme och kyla. Kom, känn och bli berörd.
Engelbrektsgatan 8
211 33 Malmö
Formargruppen är ett konsthantverkskooperativ som driver butik tillsammans i hjärtat av Malmö. Med ett av stans bästa affärslägen intill Lilla Torg har vi en bred publik: Föreningen grundades 1983 och sedan dess har såväl medlemsantalet som omsättningen stadigt ökat. De 20 medlemmarna är professionella konsthantverkare som arbetar i olika material. Alla konstnärer är baserade i regionen och de flesta kan besökas både i deras ateljéer och i butiken. Galleriet visar en ny utställning varje månad, där publiken kan möta nya, konceptuella och gränsöverskridande uttryck inom den moderna hantverksscenen.
Jag formger, tillverkar och säljer mina produkter i små unika serier. Allt med tanke på en hållbar form; närproducerat med lång livslängd i miljövänliga material. Tillverkningen sker på Örnahusens snickeri, mitt snickeri på Österlen.
Keramikern och kreatören som älskar pastellfärger. Min inspiration hittar jag främst i olika färgkombinationer men även i former som sätts ihop eller vänds uppochner. Jag vill sätta lite mer färg på tillvaron, för det behövs alltid, tänka utanför boxen och hitta nya användningsområden.
Jag skapar framförallt bruksföremål i stengodslera. Gärna dekorerade med prickar, volanger, böljande kanter eller ränder. Drejskivan är mitt främsta arbetsredskap i skapandet och där växer föremålen fram med en förhoppning om att få förgylla någons vardag!
Vackra, enkla och funktionella saker för bordet i stengods och porslin utgör merparten av min produktion. Ibland med rotting på handtag och grepp. Som formgivare är jag van att ständigt utveckla idéer och produkter. Alltid med funktionen som riktmärke. Funktionell kan låta trist men för mig är en väl fungerande produkt alltid vacker.
Egen design och tillverkning av maskinstickade plagg samt accessoarer i framförallt merinoull. Från tunnaste tunt, transparent, till tjockt, tätt, filtat. Jag blandar färger då jag stickar och får på så sätt fram mina egna färger och tycker ofta dessa färgmeleringar, kanske i kombination med en textur räcker som ”mönster”. Enkla snitt utan komplicerade detaljer tilltalar mig och att låta det stickade materialet tala. Färgerna är ofta grå och svart som jag kombinerar eller blandar med starka färger som pink, turkos, lime och orange.
Mitt hantverk speglar hur naturen och livet talar genom mig och blir till taktila, användbara små konstverk. Att arbeta med mina händer får min själ att sjunga. Det är min stora glädje att uttrycka mig med hjälp av ädla metaller, stenar och pärlor.
Naturens former och färger inspirerar och växer i mina arbeten fram till bärbara smycken. Ädelstenar ger liv till metallen, som tillsammans blir tidlösa.
Jag har arbetat som guldsmed och smyckedesigner sedan -96. I ett försök att hålla fast vid det genuina hantverkskunnandet och föra det vidare in i vår tid har jag utvecklat min egen stil som är enkel men rik. Jag tycker om att sammanföra rena avskalade ytor med det motsatta – stenar, pärlor och ornament. Matt mot blankt, guld mot silver.
Jag arbetar med stickning och ekologiskt garn som infärgas i min egen färgskala. Jag blandar gärna olika material så som ull och bomull som när det valkas i tvättmaskin bildar spännande strukturer. I den optiska stickningen kombinerar jag organiska mönster mot det strikt randiga i svart/vitt eller starka färger med komplementfärger som effekt.
Mitt motto är: ”Sätt lite färg på tillvaron”. Skapa former, färger, texturer, i silver och emalj och sedan leka, pussla och kombinera ihop dem till olika smycken i oändliga variationer, där en kombination leder till en annan. Emaljeringsprocessen kommer med ständiga färgmässiga överraskningar och bidrar till mitt pussel. Naturens former och färger är min stora inspirationskälla.
Stengods och porslinslera är materialen jag oftast använder. I gipsformar gjuter jag bruksföremål som dekoreras på olika sätt, ofta med dekaler. Annars drejar jag och avslutar formen med en genombruten kant som tillverkas i gjutlera. Materialens möjligheter är det som leder mig vidare – mönster och bilder är det som inspirerar.
Jag är grafisk formgivare och arbetar ofta med mönster av växter som är grafiska i sitt uttryck som tistlar och kronärtskockor. Mina kollektioner spänner över många olika material, förutom textil även mönster på keramik, tryck på papper och inredningsprodukter som brickor och brickbord.
Jag vill hålla det enkelt. Rena linjer, lugna färger. Jag gillar när man ser de olika lerornas färger och strukturer, och älskar kontrasten mellan rå lera och blank glasyr. Man ska se att det inte är perfekt. Glasyren kanske rann eller stänkte lite vid glaseringen, men det gör det levande. Det är handgjort, kanske med en liten ojämnhet eller skevhet. Bara lite, så att det inte stör.
Silversmed, formgivare och inredningsarkitekt. Mina arbeten i silver präglas av enkelhet och stramhet. Jag inspireras av metallens ,till synes oändliga möjligheter och provar ständigt ut nya materialkombinationer som kan skapa intressanta kontraster. Dynamiken som uppstår i mötet mellan olika material leder ofta in på andra oprövade stigar. Tillverkningen sker för hand i min ateljé. Föremålen kan vara unika eller mindre serier där alla trots sin likhet har sin speciella prägel.
Jag arbetar med bruksföremål som jag drejar i lergodslera. På en vitglaserad obränd skärv målas dekoren. Tekniken är gammal och kallas fajans. Fiskar, fåglar, blommor och blad återkommer ofta i min mönstervärld. Ett ständigt arbete med formerna och sökande efter nya dekorer leder mig vidare i arbetet med leran.
Jag formger och tillverkar stickade kläder i ull, ofta med sinnlig känsla och som bär spår av vår folkliga kläd och hantverkstradition. Möten och mötet inspirerar. Oavsett om det är kunden, kroppen eller rummet. Begränsningar likaså och det är därför jag väljer att mestadels uttrycka mig med plaggets form även när jag skapar verk. Bor i Stockholm men har mitt ursprung och ateljé på Österlen.
Vem visste att keramik kan ha sinne för humor? Kika in i min verkstad och du får se hur. På mina hyllor står vardagliga föremål som muggar, tallrikar, krukor och skålar målade med mönster eller fiffiga filurer som får dig att le. Jag drejar mina föremål i en vit stengodslera som jag sedan målar för hand och glaserar i transparent glasyr.